【威傳媒陳惠玲編輯】

  歌劇院消息指出,由臺港藝術家和策展人組成的「超維度互動」(Dimension Plus)連結新媒體藝術創作團隊,11月 2 、3 日將在臺中國家歌劇院2樓前廳進行光之曲幕「reCONNECT 2023:NEW CANVAS」現場演出、11月25日至12月2日在凸凸廳進行「reCONNECT 2023:BORDERLESS CANVAS」動靜態演出和展示,即日起可上ACCUPASS免費索票。

2023年2月,臺中國家歌劇院光之曲幕 T.A.P. Project 《如幻似真—人造時代》藝術家林欣傑《單出曰聲:海》作品(圖/歌劇院提供©超維度互動 Dimension Plus)
2023年2月,臺中國家歌劇院光之曲幕 T.A.P. Project 《如幻似真—人造時代》藝術家林欣傑《單出曰聲:海》作品(圖/歌劇院提供©超維度互動 Dimension Plus)

  蔡宏賢(臺灣)和林欣傑(香港),於2009年創立「超維度互動」(Dimension plus)新媒體藝術創作團隊,以創作及策展為重心,作品屢獲殊榮,包括臺灣設計金點設計獎年度最佳設計大獎、澳門設計雙年展全場金獎、東京 TDC、日本亞洲數碼藝術大獎入賞、亞洲最具影響力設計大獎金獎、德國設計獎 The Winner 等,並展於世界各地,包括奧地利林茲電子藝術節、福岡亞洲美術館、威尼斯 Toolkit Festival、香港視覺藝術中心及臺北當代藝術館等,目前專注應用新媒體結合空間與跨領域的互動創作。

  蔡宏賢表示,500年前,米開朗基羅以教堂天頂為畫布,手繪《創世紀》壁畫,當代的「新畫布」在哪裡?對我們來說,新畫布(New Canvas)是複合的、沉浸的、崇高的,可以連結地域的歷史、文化,涉及時間與空間、人類、科技與自然,「reCONNECT」系列就是以此發展和探索。

  「reCONNECT」也透過向不同的世代,不同的領域的前輩致敬探索,重新鏈結科技藝術發展過程中的復古媒體,如2021年的錄像藝術家白南準、2022年的電訊藝術(Telematic Art)理論與藝術家先驅Roy Ascott;2021年也曾邀請音樂詩人雷光夏和日本藝術/音樂家和田永,跨越國界和領域共同創作。

  11月2日、3日的「reCONNECT 2023:NEW CANVAS」將以歌劇院大劇院前廳及挑高19米的曲牆為演出空間,利用宛如自然洞穴的有機概念,創造出科技崇高的新畫布;由金曲、金馬獎得主林強、作曲家林丰和林欣傑領銜,將臺港人文、地理、自然環境等視覺意象,融入電子與古典等跨域實驗音樂,以及AI影像生成的沉浸音像表演。

  11月25日至12月2日在凸凸廳的「reCONNECT 2023:BORDERLESS CANVAS」,則是結合沉浸音像展演和科技藝術裝置的動靜態演出和展示,由音像擴延至多重感官敘事,企圖開啟藝術無垠的新形式。演出團體包括超維度互動、玖格設計、新銳藝術家許巽翔和義大利科技藝術家Synthiola,觀眾可自由在凸凸廳內移動,整個場域就是一個巨大沒有邊界的新媒體。

  玖格設計(9Grid Design)由陳宣名與黃瑞民兩位創作者共同主持,近年多次參與國內大型聲光展演、表演視覺及藝術計畫,致力發展影像與實體結合的多元性可能。

  蔡宏賢表示,感謝臺中國家歌劇院一直以來的支持與合作,這座日本建築師伊東豊雄的建築傑作,由獨特的曲牆結構和眾多的洞窟組成,充滿有機和神秘的氣息,讓不同領域的媒體藝術家有機會以實驗的表演形式,在傳統與非傳統的空間場域進行演出。

(資料來源:WinNews-威傳媒)